《致命魔术》:光鲜背后常是残酷

作者: 日期:2019-08-28 14:26:04

许多影评谈及《致命魔术》这部电影时,都会和魔术紧密相连,从魔术行业的视角来定位该片的价值。个人认为,如此解读太过流于表面。事实上,电影不仅讲述了两个魔术师在魔术这个行业中如何不择手段斗智斗勇,于此同时,还揭秘了在观众欢呼雀跃的魔术表演,其背面却极度阴暗残忍。我们看到那消失的鸟,不过是被压扁杀死,而重新出现的鸟只不过是另外一只。

我想说的是,这个世界上许多事情与魔术这个行业别无二致,或者说,这些事情实则也在变魔术。人们喜欢光鲜亮丽的一面,因此,各行各业都在努力营造这样表层化的美丽生态。新闻媒体大肆宣扬和谐社会,社会底层诸多痛苦却为人不知;娱乐综艺展现各路明星相处其乐融融,台下却勾心斗角、做着财色交易;及于个人则是穿着光鲜却有一颗腐败灵魂,诸如此类,不甚枚举。

人们之所以热衷于此,正如电影中台词那般,有时候人们的确想要知道这些精彩浮华背面的真相,但并不太过渴望,相比于赤裸裸的背后真相,人们更喜欢表面所呈现的精彩,以及它隐藏的神秘色彩,“你并不是真的想要知道,你想要被骗。”因此,《致命魔术》所谈的虽然是魔术却又不仅仅及于魔术,它更是赤裸裸地揭露了许多行业的共性潜规则,即光鲜背后常是残酷。电影即魔术

《致命魔术》拍摄于2006年,这个年份对于导演克里斯托弗·诺兰的电影生涯来说,具有划时代的意义。在此前,诺兰大概有三部高分作品,分别是《追随》《记忆碎片》《蝙蝠侠:侠影之谜》,其中《蝙蝠侠:侠影之谜》因为沾着“蝙蝠侠”的名头被人熟知,其他两部则关注寥寥。诺兰真正被大众所乐道正是在《致命魔术》之后,他的《盗梦空间》《星际穿越》《蝙蝠侠:黑暗骑士》每一部可以被列入“人生必看的百部电影”之类的名单,可以说,《致命魔术》代表着诺兰进入了他事业的巅峰。

电影改编于克里斯多弗·皮瑞斯特的同名小说,可以想象,在诺兰看到这本小说之后,对于一个热衷研究电影的专业人员来说,自然不肯放过这个改编的机会。电影即魔术,这个理论在1895年电影诞生时就有人在讨论,在早期将魔术置于电影之中的正是被人津津乐道的梅里爱。电影与魔术不可分割的紧密性正是诺兰拿到小说之后爱不释手的原因,他立刻找自己的弟弟,希望能够将小说写成剧本。

对于弟弟乔纳森·诺兰而言,这个任务艰巨异常。曾经将电影与魔术并列讨论只不过流于文字论述,还没有导演将魔术彻底作为电影题材,并且还要将电影也拍成一个魔术,这样的尝试可以说是破天荒的,极富挑战。因此,诺兰弟弟花了十八个月思考小说的取舍,在此之后方才着手创作剧本。而电影的核心逻辑即故事开头所言的魔术三要素,“验证”、“转移”和“蒙蔽”,以此作为基础,电影也就变成了魔术。

因此,在电影中大概涉及了四个魔术——小鸟变没、手接子弹、鸽子变没、遁移,这些魔术都遵循着这三个规律,于此同时,电影叙事逻辑同样也是如此。波登和安杰互相斗狠、安杰前往美国消失了一段时间、安杰回来表演遁移魔术,这三个过程正是遵循着上面提到的魔术三要素。只是波登在电影中的角色从表演者变为了观看者,当他看到安杰将“验证”、“转移”和“蒙蔽”完成后,他不可理解安杰的遁移术是如何成功的,因此,当他像许许多多观众去探求事实真相的时候,却被设计入狱,遭到谋害。这也恰恰迎合了本文意欲表现的主题,那些光鲜亮丽的表面背后,有多少是见不得光的,而那些勇敢探索的人,有多少是被谋害至此。肉眼可见的残酷真相

人们总是热衷于表面的美好,享受着外界所传达的惊险刺激,可是,那些带给人们极致体验的事物本身如何,没有多少人愿意关注。人们在欢呼雀跃的时候,或许这些事物有着令人惊惧的背面,可惜人们在满足自身私欲的时候,罔顾其他。因此,人类社会中的各行各业更像是一条食物链,有为了生存不得不牺牲自己取悦别人的人,也有辛苦劳作期望有资本被人取悦的人,二者看似没什么生存依赖,但从人类对物质和精神双重渴望满足角度来看,二者又紧密相依,他们彼此蚕食,又彼此寄生。

电影中第一个魔术是水箱逃脱。那时候安杰和波登还只是学徒,二人只能作为魔术师的助手,在舞台底下当魔术师的托。水箱逃脱中要让两个托将女子手脚绑住,然后将女子置于水箱之中,在众目睽睽之下锁死,之后把水箱用帘子遮住,女子会自行从水箱中出来。这个魔术的惊险之处在于,女子在水箱中被锁死之后,很容易挣脱不了绳子致死。这样的魔术说来残忍,那么为什么舞台之下座无虚席,大批观众愿意看这样残酷的表演?我想,这正是他们的可鄙之处,将自我的快乐建立在别人的痛苦之上。这些人观看表演时,神经紧绷,呼吸紧闭,他们也许担忧女子出来不了,但这其中是不是还有一丝期待的意味!

在之后波登手接子弹的表演中,围观群众同样有上面这种猎奇的看客心态。无论是水箱逃脱还是手接子弹,他们愿意看的不仅仅是魔术师将魔术变成功,更愿意看魔术师出意外。因此,在水箱逃脱中女子致死和手接子弹中波登受伤,围观群众体验了十足的刺激。可是在这些惊险的表演背后,却是安杰情人离去的伤心以及波登兄弟断指的痛苦。对于观众来说,这或许只是一场让自己精神体验绝佳的表演,无论魔术出不出意外,当离场之后,观众们如常回归生活,仍旧说笑。可这些表演背后的残酷,只能由表演者来承担,观众谁又真正在乎!精神层面的尔虞我诈

其实各行各业都如魔术这般,努力为看客们营造一个光鲜的生态,也同时将残酷的真相掩藏起来。无论是表面还是背面——那只消失的鸟还是重新出现在魔术师手中的鸟,这还是肉眼可见的,真正令人脊骨发凉的是行业内的尔虞我诈。

在电影中安杰和波登师出同门,却暗自较劲。虽然二人的矛盾始于安杰女友因为波登系绳不利而溺死,但就算没有这样的事件,二人对魔术的理念截然相反,也会在今后的个人魔术生涯中狭路相逢,斗智斗勇。只不过,安杰女友的死亡为这样的行业竞争增添了催化剂,不仅仅加剧二人之间的斗争,还提升到了一个“不是你死就是我亡”的惨烈境况。

在安杰女友死后,安杰立刻在波登表演手接子弹时,伪装成看客,用手枪将波登的手指打断。波登为了报复,又将安杰的鸽子魔术破坏。关系的恶化让二人逐步走向罪恶的深渊,最后因为遁移术的猜疑,双方各死一人,方将故事收尾。在整个斗争过程中,二人彼此防备,各出奇招。安杰不惜牺牲自己的女友,而波登不惜让自己的兄弟断手指,牺牲自己的家庭。除此之外,二人还用自己的笔记欺骗对方,以此达到羞辱对方的目的。可他们没想到的是,这种越演越烈的争斗关系会让二人最终均走向灭亡。

安杰和波登的例子是许多行业斗争的通病。在行业内的敌对双方或许在最早只是单纯的竞争关系,但竞争多了,由于彼此不理性的出招很容易导致结怨,最终走向你死我活的地步。这样恶性的竞争关系最终导致的不过是两种结果,一种是双方互相残杀致死,第三方坐收渔翁之利;第二种是一方将另外一方彻底碾压,最终成为行业巨头。因此,在我们看到各行各业蒸蒸日上、蓬勃发展的表象,甚至有些行业出现了龙头老大,我们在为这些行业欢呼雀跃的同时,也该明白,这些表面上的亮丽风景背后有多少是遭行业遗弃的白骨。结语

《致命魔术》抓住了魔术的三要素“验证”、“转移”和“蒙蔽”,不只是将电影拍成了魔术,同时也用这三个元素揭露了人类社会的竞争法则。喜欢美好讨厌残酷,这是所有人类的共同喜好,但无论什么行业,都不能将此二者完全分割,将美好尽情展露,将残酷彻底掩盖。

在电影中只是魔术这一个领域,可在社会上有多少领域有着电影中魔术的残酷与魔术师彼此的恶性竞争。我们愿意看到那些美好的事物,但这不代表我们对残酷视而不见,一个努力营造和谐、掩饰罪恶的社会是可悲的,那叫做粉饰太平。因此,无论我们个人在这个社会中有多渺小,力量有多薄弱,在关注光鲜表面的时候,也应该努力追索其背后的真相,促成一个真正光鲜的社会。